劇場公演
2022年11〜12月 沖縄・横浜

GRINDER-MAN（構成・演出・振付）
アートグループ。演出・振付を駆使して生みだすのは「いま・ここ」の身体表現。東京を拠点に、国内および海外の劇場、美術館やアートフェスティバルでの舞台作品やメディアアート作品の発表から、ライブツアー演出やプロモーションイベントのクリエイティブプランニング、映像の振付およびキャスティングまで、幅広く活動している。メンバーは演出家のタグチヒトシと振付家の伊豆牧子。文化庁メディア芸術祭審査委員会推薦作品「HERO HEROINE」東京都現代美術館（2020）長崎県美術館（2020）台湾Taoyuan Art Festival（2019）ほか。grinder-man.com

WOW（ビジュアルデザイン）
東京、仙台、ロンドン、サンフランシスコを拠点に、広告における多様な映像表現から、様々な空間でのインスタレーション映像演出、メーカーと共同で開発するユーザーインターフェイスデザインまで、幅広いデザインワークをおこなう。さらに、オリジナルのアー ト作品やプロダクトを国内外で多数発表。 作り手個人の感性を最大限に引き出しながら、 ビジュアルデザインの社会的機能を果たすべく、映像の新しい可能性を追求し続けている。 https://www.w0w.co.jp/

ライノスタジオ（AR演出デザイン）
リアルタイム・コンピュータ・グラフィックスを専門とする制作スタジオ。ゲーム制作を専門とするメンバーが集まり2005年に設立。あらゆる想像や情報をリアルタイムでインタラクティブなコンテンツとして具現化することに日々力を尽くしている。制作にたずさわった作品に、VR演劇作品・小泉明郎「縛られたプロメテウス」(2019)、バーチャルライブ「初音ミク「GALAXY LIVE 2020」(2020)、空間移動型VR「VR ABAL: DINOSAUR」(2017)、PS4専用ゲーム「Bloodborne」(2015)、PS3専用ゲーム 「AFRICA」(2008)など。
https://www.rhino-studios.com/

松岡象一郎（獅子造形）
東京工芸大学短期大学部写真応用科卒業、株式会社ジーエム代表。特殊メイクの技術を主軸に、造形やファッションなど様々なジャンルを融合させ光ファイバーやシリコンなど最先端の素材を取り入れる事により、他の追随を許さない独自の世界を構築。CM、映画、音楽、ファッション、ブランド広告など様々な媒体を手がけ、あらゆるジャンルのクリエイティビティを支えている１人である。2022年11月29日〜12月25日まで西武渋谷店にてショーウインドーふくむ館内各所にて作品を展示中。 http://gm-atelier.com/

NEO Ryukyu（沖縄獅子）
エイサー・琉舞・獅子舞・三線、脈々と受け継がれてきた琉球芸能の革新を目指す沖縄エンターテイメントチーム。「沖縄の芸能を、世界のエンターテイメントに！」をテーマに、世界に誇るべく琉球芸能の数々をコンパクトに集約。伝統的要素を守りつつオリジナルの舞台演出をプラス、新たな可能性を追求し進化させている。2022年「沖縄芸能マグネットコンテンツ育成事業」「文化資源を活用した沖縄観光魅力アップ支援事業」に採択。

創作エイサーLUCK（沖縄獅子）
2007年専門学校沖縄中央学園のエイサーサークルとして結成。卒業を機に「創作エイサーLUCK」として旗揚げ。現在は、沖縄県本島北部、宜野座村を拠点に活動。沖縄の地域芸能として親しまれてきた、エイサーや獅子舞、沖縄の先人たちが築き上げてきた文化・琉球の心を大切に、新しいスタイルを取り入れながら、新たなる舞台・感動の創出に取り組んでいる。

鈴木絵理（仁人・バレエ）
6歳よりバレエを始め、中学高校の頃にはコンクールでスカラーシップを多数受賞。アメリカやドイツに短期留学しコンテンポラリーやJazzも学ぶ。2014年にLOCKダンサーのZabuと出会い、ペアダンス「New Style Hustle」のペアを結成。日本人初のヨーロッパツアーを行い、2019年にはNYで行われた大会では世界一を獲得。また、アーティストへの振付を行うなど、個人でもバレエダンサーとして活動の幅を広げている。

田中俊太朗（仁人・バレエ）
ダンサー。京都でバレエを始める。ウクライナキエフ国立バレエ学校留学、チャイコフスキー記念東京バレエ団、ロシアモスクワインペリアルロシアンバレエ団、新国立劇場バレエ団を経て現在フリーランスダンサー。バレエウェアブランドotonorito代表、バウンドプロモーション所属、YOHAKU アートディレクター。

畑中正人（音楽・サウンドデザイン）
北海道浜頓別町出身。独学で作曲、ピアノ、音響学を学ぶ。95年より札幌市を拠点にキャリアをスタート。舞台音楽やイベント、企業VPや広告音楽、建築空間の為のサウンド・デザインなどの分野で作品を手がける。02年よりドイツに拠点を移し活動。ハンブルクバレエ団プリンシパル・ダンサーに多くの楽曲提供をする。帰国後も、東京スカイツリー「天望回廊」のサウンド・デザイン、第10回札幌国際短編映画祭のテーマ曲制作、神奈川県水族館「カワスイ」の館内音響設計など、多岐に渡り活躍中。 http://www.hatanakamasato.net/

杉本亮（音楽・ピアノ）
1988年生まれ。ピアニスト、キーボーディスト、作曲家。ジャズをはじめ、ブラジルやキューバ、アルゼンチンなどのラテン音楽から電子音楽、即興演奏など幅広いジャンルの音楽を演奏している。2022年5月にソロアルバム『fragments』をリリース。ボーカリストのyuukitakamiとのユニット「aqubi」を主宰。その他TAMTAM、Emerald、古川麦、湯川潮音、荒内佑などのサポートでも活躍中。

米澤一平（音楽・タップダンス）
TAPDANCEの音や音を扱う身体の技術をベースにパフォーマー/音楽家/企画者/教育者/セッションアーティストとしてマルチに活動する。2017年よりライブハウスや劇場ではない新たなスペースを活用し、様々なジャンルの身体表現者や音楽家、アーティストとの即興を用いたライブコラボレーションが生み出すエネルギーから演者/鑑賞者の感覚拡張や新たな表現/対話の可能性を試みながら多様な実験企画、領域横断の発表の場を設ける。

鎌野愛（音楽・声）
作曲家/ボーカリスト。東京と八ヶ岳を拠点に、歌や声で出来る表現の可能性を追求し、本格クラシックからバンドまで幅広い分野で活動を行う。2016 年 2 月まで「ハイスイノナサ」のボーカル、キーボードとして活躍。テレビアニメ「東京喰種トーキョーグール√A」の主題歌（楽曲:österreich）やEテレ特集「桜守の遺言」をはじめ、数多くのテレビ番組や企業イベント、広告等に歌声を提供。2019 1st full album「muonk」、2022 2nd full album「HUMAN」をリリース。 http://kamanoai.com/